Osaru Obaseki
À propos de l'art
Cette peinture, intitulée "Where I Sit", fait partie d'une série de portraits de femmes contemporaines qui rendent hommage aux réalités sociales et environnementales d'aujourd'hui. Ces portraits, qui représentent les femmes comme des plantes aux têtes fleuries, évoquent l'intersection de la nature, de la culture et de l'identité.
L'œuvre d'art montre une femme assise dans une arcade avec une impression de l'ancien palais du Royaume du Bénin, les mains posées sur une table embellie avec des motifs trouvés sur l'un des artefacts stockés dans le musée de l'ouest. À côté d'elle, des piliers en terre rouge du Bénin et un autel ancestral du Bénin rappellent les croyances traditionnelles du pays.
Cette peinture surréaliste juxtapose la vision de l'artiste de ce qui a été, de ce qui aurait pu être et de ce qui peut encore être.
À propos de l'artiste
Osaru Obaseki (née en 1993) est une artiste visuelle multidisciplinaire nigériane. Elle s'est tissée de manière complexe dans la tapisserie de l'art contemporain, se lançant dans son parcours artistique professionnel en 2017.
Obaseki utilise une grande variété de médiums qui mettent en synergie l'ancien et le moderne : de la peinture fluide à la sculpture en bronze et aux sables infusés à l'acrylique, tels que le sable noir récolté dans la rue Igun, le sable blanc du fond de la mer et la terre rouge du Bénin.
En tant que descendante d'une famille historique du Royaume du Bénin, l'œuvre de Mme Obaseki s'inspire de son riche héritage culturel et de ses expériences. Ses efforts artistiques plongent dans les domaines de la matérialité, de l'histoire, de l'identité culturelle, de la dynamique sociétale et des complexités des récits coloniaux et post-coloniaux.
Elle est une ancienne élève distinguée de l'ITP (International Training Programme) du British Museum (Royaume-Uni), de l'Edo Global Art Foundation (Bénin, Nigeria) et de la Rele Arts Foundation (Lagos, Nigeria). Osaru Obaseki est également un membre estimé du British Art Network. Son empreinte créative a orné les galeries d'institutions renommées telles que Rele Gallery, Saboart Advisory, Coningsby Gallery, Eclectica Contemporary et AKKA project, entre autres. Parmi ses réalisations, l'année 2019 a été marquée par sa participation active à l'exposition Re-entanglement, une collaboration avec le musée d'archéologie et d'anthropologie de l'université de Cambridge, à Londres, au Royaume-Uni, ainsi qu'avec Nosona Studios, à Benin City, au Nigéria.
Sa passion s'étend au soutien de la communauté artistique ; Osaru a fait partie intégrante de l'atelier Back to Base, une initiative de collaboration entre l'Institut Goethe et la Rele Arts Foundation, située à Lagos, au Nigeria. Son empreinte indélébile sur le monde de l'art a attiré l'attention de médias et de documentaires prestigieux, notamment du New York Times, de la BBC, de Document Women, de DW Documentary et de la chaîne de télévision franco-allemande ARTE.
Osaru participe activement au programme phare de l'ICCROM, Youth.Heritage.Africa.